fascination for engaging content
Erwin Deproost - Houtskool kunstenaar
"MAATKUNST"
Waarom Maatkunst
Kunst raakt pas echt wanneer ze klopt met de ruimte én met wie je bent. Met Maatkunst vertaal ik jouw wereld naar een onderwerp, naar lijnen en vegen, naar een werk dat ontstaat uit gesprek en gevoel. Een persoonlijk houtskoolwerk dat intuïtief groeit en precies past in jouw leven.
Mijn Werkwijze
Kunst op maat is een proces van luisteren, voelen en vertalen. Van het eerste gesprek tot het moment dat het werk zijn plek vindt, groeit een dialoog tussen jouw wereld en de mijne. Zo ontstaat iets dat klopt, in ruimte en in gevoel.
Kennismaking en brainstorm
We starten met een persoonlijk gesprek, bij voorkeur bij jou thuis of op kantoor. Zo voel ik de ruimte, zie ik welke kunst er al aanwezig is en kan ik sfeer en verhoudingen inschatten. We bespreken je ideeën, voor- keuren en verwachtingen, alles wat helpt om jouw verhaal te begrijpen.
Idee en digitale simulatie
Op basis van dat gesprek creëer ik een aantal visuele simulaties met behulp van AI en beeldbewerking. Zo krijg je meteen een realistisch beeld van hoe het werk zich zal verhouden tot de ruimte. In deze fase bespreken we ook het definitieve concept en de prijs.
Creatie in houtskool
Na goedkeuring van het ontwerp ga ik aan de slag in mijn atelier. Het werk groeit laag voor laag, met verschillende houtskooltechnieken en met aandacht voor detail, emotie, balans en jouw persoonlijke wensen.
Inlijsting en plaatsing
Voor de inlijsting werk ik samen met Justframeit, waar vakmanschap en oog voor detail centraal staan. Elk werk wordt zorgvuldig zwevend gemonteerd in een kaslijst met bijna onzichtbaar Artglass, zodat de natuurlijke rand van het papier zichtbaar blijft.
Wie ben ik
Ik ben Erwin Deproost. Al van kinds af aan kon ik mezelf uren verliezen in het tekenen, in lijnen die langzaam een verhaal werden. Die liefde voor tekenen leidde me op mijn achttiende naar het kunstonderwijs. Later bouwde ik een lange carrière uit als grafisch vormgever, creatief directeur en marketeer, maar uiteindelijk bracht dezelfde drang me terug naar de tekentafel. Met ervaring in beeldvorming, fotografie, video en Artificiële Intelligentie kijk ik vandaag nog bewuster naar hoe een beeld ontstaat en wat het kan oproepen.
Houtskool werd mijn medium omdat het puur en veeleisend is. Het vraagt aandacht, concentratie en vakmanschap, en dat is precies wat ik mijn werk wil geven. Daarom aanvaard ik slechts een beperkt aantal opdrachten per maand. Mijn doel is helder: tekenkunst brengen naar het hoogste niveau en meest authentieke vorm. Een werk creëren dat klopt met wie je bent en met de ruimte waarin je leeft.
Mijn stijl
Zwart-wit vormt de basis van mijn werk. Het is tijdloos, niet gebonden aan trends, en vindt moeiteloos zijn plaats in zowel moderne als klassieke interieurs.
De combinatie van handgeschept papier en verschillende houtskooltechnieken geeft elk werk een natuurlijke uitstraling: van zachte poederschakeringen tot krachtige, spontane vegen.
Veel gebeurt met mijn handen. Het directe contact met het materiaal laat sporen na, letterlijk en figuurlijk, en maakt elk werk uniek. De beelden balanceren tussen figuratief en ruw, tussen herkenning en loslaten.
Portret van mens en dier
Een portret is meer dan een gelijkenis. Het is een herinnering, een verhaal, een aanwezigheid. Of het nu gaat om een geliefde, een kind, een ouder of een dier dat deel uitmaakt van het gezin, ik maak graag een tijdloos werk dat die verbondenheid tastbaar maakt.
Portret mensen
Portret hond
Liefde voor afbeelding van mens
Het menselijk lichaam en het portret hebben altijd een bijzondere plaats in mijn werk gehad. De complexiteit ervan blijft me fascineren: een oog dat net niet goed staat, een verhouding die niet klopt, een lichtval die de hele expressie verandert. Maar het gaat verder dan anatomische juistheid. Wat mij drijft, is het vangen van een essentie; een houding, een blik, een stilte die iets vertelt.
Fotografie, Photoshop en artificiële intelligentie gebruik ik als vertrekpunt, als hulpmiddelen om richting te zoeken. Daarna begint het echte werk op papier: met houtskool, ruwe halen, subtiele schakeringen en de vrijheid van het materiaal. In die combinatie van moderne beeldvorming en traditionele technieken ontstaat ruimte voor experiment en expressie. Zo groeit een beeld dat niet alleen lijkt op iemand, maar iets voelbaar maakt van wie die persoon is.
Overzicht vrije werken
Naast opdrachten maak ik bewust tijd vrij om eigen werk te creëren. Vrij werk ontstaat zonder briefing, zonder richting, enkel vanuit mijn leefwereld, mijn interesses en de drang om mezelf te blijven uitdagen. Het is de plek waar ik kan experimenteren, zoeken, verdwalen en opnieuw beginnen.
Met After Storyboards onderzoek ik tekenen als een autonoom medium, los van de klassieke rol van schets of voorstudie. Ik combineer de directe kracht van houtskool met de vluchtigheid van popcultuur, geïnspireerd door de iconische muziekvideo’s waar ik als tiener urenlang naar keek. De beelden ontstaan via de videofragmenten en fotobewerking, maar keren daarna terug naar hun meest fysieke vorm: ruw papier, houtskool, pastel. Materialen die traag werken en elke lijn gewicht geven.
Formaat werk: 102 x 152 cm
Formaat met lijst: 110 x 160 cm
Materiaal: Handgeschept papier 600gr met houtskool technieken
Inlijsting: houten frame, werk op spacer en Artglass
Prijs: €2400 - Inlijsting: + €1000
Formaat werk: 152 x 102 cm
Formaat met lijst: 160 x 110 cm
Materiaal: Handgeschept papier 600gr met houtskool technieken
Inlijsting: houten frame, werk op spacer en Artglass
Prijs: €1800 - Inlijsting: + €1000
Mijn atelier
Iedereen is welkom in mijn atelier in Schoten om enkele werken te bekijken en ideeën te verkennen, volledig vrijblijvend en op afspraak. Toch bespreek ik nieuwe Maatkunst-projecten het liefst bij jou thuis. Daar zie ik de ruimte, het licht, de sfeer en eventuele andere kunstwerken – elementen die helpen om een werk te creëren dat echt bij jou past.
